Как перестать выглядеть «по-любительски»
Ну что, привет — Катя на связи. Сегодня будем разбираться, почему у многих (да-да, даже у очень талантливых) проекты выглядят «по-любительски». И почему от этого не хочется ни покупать, ни подписываться, ни сохранять. Больная тема для всех, кто делает что-то своё — от Инстаграма до проектов на фрилансе. Если чувствуешь, что твой визуал «вроде бы симпатичный», но всё равно чего-то не хватает — оставайся, у меня для тебя есть несколько простых (но беспощадных) наблюдений.
Проблемка №1 — Перепутали «уникальность» с бардаком
Обожаю творчество. Но когда кто-то добавляет ВСЁ: и любимые цвета, и фиолетовые рамки, и шрифтик из PowerPoint'а, и клипарт котиков — тут начинает грустить не только глаз, но и весь отдел маркетинга. А в худших случаях — и клиент.
Многие путают креатив со свалкой. Типа, сейчас как зажгу! Но в итоге получаем: красная надпись по синему фону, фото с контурами, три вида шрифтов и магическую стрелочку в уголке. Думаем, что это крутой вайб автора. А со стороны — выглядит как альбом «Мои шедевры» для мамы, а не как серьёзный бренд.
РЕШЕНИЕ: Хватит хвататься за всё подряд — вычищаем лишнее, задаём 1-2 базовых цвета, убираем сумасшедшие тени и модные глиттеры. Лучше один стиль, чем 5 модных течений в одном флаконе.
Проблемка №2 — «У меня свой путь» (но нет базовых знаний)
Серьёзно, отсутствие правил — это не свобода. Это как выйти кататься на роликах в сланцах: «А что такого? Я так вижу!». Совсем углубляться в техническое не буду, но КОМПОЗИЦИЯ, баланс, типографика базового уровня — это не школа дизайна, это правила гигиены. Если не знаешь, что такое отступы, гриды и почему не стоит смешивать Comic Sans с Times New Roman, — пора открывать YouTube, а не Pinterest.
РЕШЕНИЕ: 2–3 видеоурока по основам дизайна творят чудеса. Не обязательно искать курсы на сто лет, достаточно посмотреть, как строят сетку, как вырезают одинаковые колонки и что такое визуальный ритм. А если совсем лень — просто копируй аккуратные решения у профи. Копипастить на первых порах — ок.
Проблемка №3 — «Креативность» вместо задачи
Ой, как мне близко! Годы работы и куча макетов — а всё равно иногда ловлю себя: вместо четкой подачи беру стиль «а пусть будет загадочно!». Но, если у тебя задача — донести информацию или продать товар, твоя цель не «вдохновить Фрейда», а чтобы человек понял, что ты предлагаешь и почему ему это нужно.
Любые визуальные приёмы должны работать, а не мешать. Грубо говоря, не надо на визитке использовать 12 фото, чтобы смотрелось «дорого-богато». Иногда невидимая простота — лучший друг продающего дизайна.
РЕШЕНИЕ: Поставь себе вопрос — если бы я была клиентом, мне всё понятно? Могу ли я с первого взгляда считать, о чём речь, сколько стоит, куда писать? Если нет — убирай/перелопачивай/заменяй.
Проблемка №4 — «Фотки есть, и ладно!»
Да, мы все любим атмосферные фоточки «на бегу». Но как же грустно выглядят унылые пейзажи, плохо обрезанные головы и скриншоты чужих таблиц. Даже крутая подача утонет, если внутри низкого качества визуал.
РЕШЕНИЕ: Не нужно нанимать дорого фотографа (я честно — сама не всегда заказываю съёмки). Но у нас есть айфоны, бесплатные приложения, пресеты, даже банальный Google Фото. Подкачай свет, кадрируй нормально, убери с глаз долой мутные и пиксельные куски.
Проблемка №5 — копирайт как после кофе на ночь
Любим выкладывать: заголовок размером с эссе, тексты на картинке, а ещё три блока мелким шрифтом (и всё это по центру). Угадайте, кто это будет читать? Никто. Даже мама. Потому что глазу тяжело, нечитаемо, да и лень разбираться.
РЕШЕНИЕ: Кратко. Вкусно. Не бойся пустоты в дизайне, не обязательно забивать всё текстом «от души». Заголовок — коротко. Подзаголовок — вкусно. Текст, но только если прям вот надо. Помни, твоя задача — не дать человеку уснуть, а чтобы он сказал: «Вау, понятно! Хочу!». Остальное — в сторис, голосовым или по ссылке.
О чём молчат профи: чувство меры
Секрет — не в безумных эффектах и 3D-буквах, а в том, умеешь ли ты остановиться. Минимализм сейчас не в моде просто так, а потому что он — синоним аккуратности и класса.
Не знаешь, нравится ли работа — спроси подругу с инженерным складом ума, ей плевать на твои лучшие стороны, она честно ответит: это удобно или нет? Если да — отлично. Если нет — выкинь без жалости.
Мой личный способ проверки — выводить всё на белый фон и спрашивать себя: «Ничего не раздражает?» Если хочется что-то сдвинуть, убрать, перекрасить — сделай. Ты не обязана угождать миру с первого раза, но обязана не превращать проект в винегрет.
Что делать дальше: пошагово и без паники
- Отрезай всё лишнее.
- Заведи себе папку с работами, которые считаешь крутыми — смотри и учись.
- Освой 1-2 базовых цвета и не бросайся в омут радуги.
- Используй одинаковые отступы. Много раз подряд. Это выглядит дорого.
- Проверь, всё ли читаемо без лупы.
- Не копируй чужие ошибки: если видишь, что что-то дико раздражает — не делай так же, даже если это «стильно».
- И главное — кайфуй от простоты, без желания удивить каждую собачку и соседа.
Для кого всё это? Для всех — и для фотоблогеров, и для начинающих дизайнеров, и для тех, кто делает визитки подругам «для души». Просто запомни: УРОВЕНЬ дизайна — это не про бюджет и не про модные иллюстрации, а про внимание к деталям.
Ну что, узнала себя? А может, знаешь кого-то, кто застрял на уровне «эксперт по хаосу»? Признавайся, бывало ли у тебя что-то из этого? Делись, обсудим, посмеёмся, ну и разберём, как вылезти из этой ловушки!
Как эксперту найти свой стиль и выделиться на рынке?
Переходи и скачивай гайд: https://t.me/KatgruBot?start=b_A3w1tLqLiL
Подписывайся на мой тг-канал, чтобы не терять клиентов из-за «дешёвого» визуала и собирать упаковку, которая продаёт — быстро, понятно и без лишних заморочек:
https://t.me/katgru_design